許多有洞見的學者已經洞察到寫意油畫并不是純粹的繪畫問題——寫意油畫其內在就是以中國傳統文化為指向的，而其外在則表現為書寫性的、既相像又有別于中國畫寫意的當代油畫語言。如同展覽中王國建的《古橋秋色》和陳向東的《夢入旅途·城》等作品，當下很多油畫家強調油畫的“內在精神”多于強調具體的書寫形態，追問的是寫意油畫自我演變的機制和追求變革的內在動力，追求的是寫意油畫的中國精神和藝術資源與西方藝術的不同取向以及如何觀照中國古典藝術傳統的語言意境。

無題  俞曉夫

“在中國藝術發展的歷史過程中，寫意逐漸演變成一種藝術精神和觀念，成為中國繪畫的特殊美學品格，是中國藝術精神的集中體現。寫意精神可以說是傳統中國文化藝術的文脈，它的內涵非常豐富，從中國傳統哲學和美學的角度看，儒家、道家、禪宗等哲學理念對寫意精神的產生具有深遠的影響；而作為舶來品的油畫，則在百余年的發展歷程中給中國繪畫帶來了新的可能。當中國的寫意精神融入油畫，使油畫以中國方式訴諸視覺時，無論是在傳統文化傳承及思想內涵層面，還是在造型、色彩等形式因素方面，寫意油畫是在中國傳統文化豐厚的土壤上逐漸生成的新的變異，這不僅僅是油畫這種西方藝術在中國本土化、民族化轉型過程中的探索和實踐，更賦予中國油畫藝術一種自身文化認同。 ”深圳關山月美術館館長陳湘波說。

在范迪安看來，寫意油畫的本質支撐和內在學術理想是“寫意精神” ，這也是許多畫家在探索上持續投以熱情的根本動力。作為中國藝術傳統的重要特征，“寫意”的內涵博大精深，包含了人與自然、自我與世界的交融，也展現了具有東方文化屬性的語言特征。許多藝術家一方面投身自然，駐足熱土，腳踏中國山川大地，面向豐富的現實生活，在作品中表達出鮮明的現實感；另一方面努力從中國傳統文化的思想觀念和視覺方法論上汲取營養，反撥圖像時代對繪畫語言的沖擊和影響，在學術文脈上展開實踐的傳承與探索。“在寫意這個大題里，自然而然要承續中國自己的傳統，這個傳統不僅僅是水墨畫或者中國畫，也包括了中國書法、音樂、詩詞、戲曲等總體的文化傳統。就寫意油畫而言，它的知識、營養、修養的支撐應該是整個中國文化，特別是中國文化中早已被總結概括出來的那些重要的學理。 ”范迪安說。

寫意油畫把中國寫意精神的“內在”融匯到油畫表達的“外在”中，用不同的方式表達，形成藝術家的個體語言及風格，呈現不同面貌—— “寫意語言”也不是一個僵化的概念或者特定的風格樣式，它始終處于開放和發展的過程當中——這正如中國藝術研究院美術研究所副所長鄭工所說：“寫意，這一概念最富有中國表情。”