蔡琴

　　熟諳中國陶瓷史的人都知道，官窯是中國古代專門伺候朝廷的陶瓷工廠。朝廷是特權(quán)階層，只要喜歡，燒一件東西無論花多少錢都不會心疼。乾隆的時候，一尊甜白觀音居然燒了一年，雍正更是百般挑剔：“藤蘿花……不必畫此樣”，“墨菊花……嗣后少畫些”，“菊花瓣畫草了，嗣后照千層疊落花瓣畫”……這就是所見“官窯”款款不茍、筆筆入扣的道理。不過，在“乾坤微合德，日月耀重光”的大氣之中，官窯處處流露出所受的理性束縛和小心翼翼規(guī)范化操作的痕跡，給人的感覺總是不那么親和，一派“人心似鐵，官法如爐”的味道。

　　與官窯“渭涇分明”的是咱老百姓的民窯，同樣一件東西、一種紋樣，民窯則呈現(xiàn)出自在、單純、稚拙、清麗、溫馨的風(fēng)格，一派關(guān)良筆意。縱觀陶瓷史，從東漢時期的陶俑、魏晉南北朝時期的青瓷、唐代的唐三彩、宋代北方的耀州窯磁州窯和南方的吉州窯，到明代以后的多種色釉和青花瓷器；從地域看，安徽的剝花陶器、湖南銅官的印花綠釉陶、湖北圻春剝花罐、朝鮮族地區(qū)的黑陶盆……正如南宋詩人陸游的《游山西村》詩所描繪的那樣：“莫笑農(nóng)家臘酒渾，豐年留客足雞豚。山重水復(fù)疑無路，柳暗花明又一村。簫鼓追隨春社近，衣冠簡樸古風(fēng)存。從今若許閑乘月，拄杖無時夜扣門。”民窯的形象上凝聚了民間樸素而又至深的情感。

　　許多年前，我和電視臺的一幫人在浙江江山一個叫三卿口的古窯場拍片子。古窯場其實就是一個依山而建的小村子，這里有叢林、山丘、煙靄、白云，黃泥打墻的房屋妥帖地散落其間，無意識卻符合生態(tài)、地形的特點。人們聚居于此幾百年，世代相續(xù)，以瓷業(yè)為生。每天清晨，雞犬相聞，陽光隔著朝霧和炊煙，射到泥墻上，空蒙迷人。石子鋪的山路上，勤勞的人們挑土運泥，開始忙碌起來，悠閑自在，老人散漫成群，在權(quán)作茶館的村委會喝茶飲酒談天論地。我們按照陶瓷生產(chǎn)的工序一道一道拍過去，其中有兩個情景一直讓我難忘。一是燒窯前的儀式，女人把洗凈的豬頭、全魚、鮮果供在龍窯的頭上，掌爐窯工合上粗糙的雙手……民窯由于設(shè)備等硬件條件比不上官窯，產(chǎn)品的產(chǎn)量、質(zhì)量往往不可預(yù)測。不過，原是再呆板再機械不過的勞作，這么一來，平添許多人文意蘊，我們立足其間也不再乏味。二是看女人們畫“沒骨畫”，“沒骨畫”就用暈染技法來表現(xiàn)枝葉花草、行云流水等，似花非花，似草非草，似行云非行云，似流水非流水，只是寥寥幾筆，卻耐人尋味。她們隨意地談著天，嚼的盡是喜怒哀樂、悲歡離合的“舌頭”，笑聲傳得很遠、很遠。不一會兒，一只罐子就畫好了，胎不是很白，不是很純的青料畫在上面，人物占滿了畫幅，樹桿粗壯、草叢茂密的綠色掩映著，以無拘無束的姿態(tài)相互靠在一起，由于是不事雕琢的寫意筆法，有一種渾然天真、大拙為巧的氣息。

　　即使官窯要舉行什么儀式，肯定要按照級別進行排位，雖然廳局級的不能排在省部級的前面，但是，有些似是而非的職務(wù)很難排出個次序來而又必須排。即使皇帝老兒喜歡“沒骨畫”，工匠畫起來的心情也是緊張的，有這么爽嗎？有封建綱常這根“骨頭”在，那還有什么“沒骨法”的味道？

　　由于在一種無拘無束的情境生產(chǎn)制作，民窯匠師在長期的實踐中，對原料的性能、成型的尺寸、比例等的運用自如，在此基礎(chǔ)上富有鮮明的個性，從精神層面上擺脫封建道德束縛，放逐心靈。工業(yè)文明機械理性束縛中的現(xiàn)代陶藝家正是看中了民窯的這一點。

　　在陶藝展上就看到過這么一只小盞，釉色是鞏崍窯那種暗褐豆綠，器物內(nèi)施全釉，器物外施半釉，釉厚得積了起來，釉面沒有光澤，深處有細碎冰裂紋開片，或“百圾碎”、或“魚子紋”， 粗細相間暗紅的幾筆隱約其間。我想手握這盞，該是持溫良久的感覺。據(jù)說，這是陶藝家用自家的小電窯燒的，地地道道的民窯。