長城逶迤亙古今（國畫）248×600cm 2021年 /王界山

遠方的風景對我而言永遠是心馳神往的。于是，我幾十年來一直身背畫具，無倦無悔地走在寫生的路上。

或許，在我的生命中注定要遠走他鄉、風雨兼程。16歲那年，我告別了家鄉──山東青州，只身來到北京尋找自己的生存空間。幸運的是剛參軍不久就因為部隊需要從事起與美術有關的工作，這也最終促使我夢寐以求的理想得以實現。

山中遇書房（國畫）97×180cm 2024年 /李兆文

因夢而觸及生活。從1979年入伍之初，我就開始騎著自行車在北京城里的許多景點寫生，而后去到郊外的八達嶺、十渡、門頭溝等地，節假日全部用于作畫，幾乎達到如癡如醉的程度，從此一發而不可收。夜里時常夢見白天所看到的景象，魂牽夢繞在山水之間，藝術作為心中的一盞明燈，映照我人生前行的路途。祖國的大江南北許多的山山水水，印刻著我跋涉的足跡，有時汗水洗面卻給我帶來莫大的滿足。

金水湖畔（國畫）69×138cm 2024年 /鞠孝軍

讀不完的風景繪不盡的畫卷，寫生途中的風景美不勝收，不同的地域，風土人情也盡顯迥異的華彩。江南水鄉的朦朧內斂和北方曠野的沉雄豪放，使人在對比中發現美的共性和個性。鄉村的樸素之美是顯而易見的。寄住在農舍里，晨起的雞鳴狗叫和鳥唱谷應是最悅耳的音樂；房東大娘、大伯微笑的臉上雖然布滿皺紋，卻是一團和善，很容易讓我想起童年時的爺爺奶奶。我常常因這些善良農民的熱情相助而感動不已。那些農家的孩子，圍繞在我的身邊看我作畫，眼里充滿了好奇和向往，一張張單純的笑臉在我的眼前映現，我拍拍這個的小腦門，再摸摸那個的小臉蛋，內心充盈著一種幸福感……走入大山深處，當我看到村莊里的裊裊炊煙，在暮色蒼茫的遠處升起，心中格外感嘆，這人間煙火歷經世世代代延綿不絕地升騰著……我忽然間想起了大詩人艾青的名句：“為什么我的眼里常含淚水？因為我對這土地愛得深沉……”

倚毗相映兄弟情（國畫）97×180cm 2024年 /孟慶剛

都市之美顯現給人類的文明成果處處可見。高樓林立間的馬路上汽車與人流交織在一起，形成了川流不息的動感畫面，讓人感受到城市的迅猛發展和社會的不斷進步。誠然，社會的發展尚有不和諧之處，諸如城市中鱗次櫛比的高樓，千篇一律、互相仿效，使人每到一座城市都有似曾相識的感覺，城市交通的擁擠，生存環境的堪憂，都市人的冷漠等等，使人無可奈何。想到這些問題，內心不免有失落之感。但城市因工業文明所帶來的社會進步是不言而喻的，我們要吹響前進路上的沖鋒號角，熱情謳歌新時代的城市和鄉村，風雨之后，可以看到更加絢麗的彩虹。

意象祖山（國畫）138×69cm 2024年 /陳玉林

其實，在畫家的筆下，無論畫什么，最后呈現出的還是畫家的內心世界。“鐵肩擔道義，妙手著文章。”繪畫作品雖然沒有文學作品那種“成教化，助人倫”的直接功效，但它在潤物無聲的視覺滋養感知下，可以澤潤心田，讓人們在有意無意間接受美的熏陶和啟迪。

金戈鐵馬盡顯雄姿（國畫）180×97cm 2024年 /歐陽小波

寫生作畫，不僅是對眼前景物的客觀描繪，而應當“未成曲調先有情”。畫家是多情的種子，對于物象的表現首先要有鐘愛之心，才能會心于自然和畫面之中，做到情景交融。對畫家而言，需要用心來實踐寫生之旅，更需要一種提煉和升華的能力，而非走馬觀花，浮光掠影。潛心繪事，方可寧靜而致遠。

積雨空林（國畫）138×69cm 2024年 /賈鳳才

祖山印象（國畫）180×97cm 2024年 /老海（張志堅）

綜合素養高的人可以畫出時代的風范和作者的人生境界，反之，要么死守傳統筆墨不放，要么對景狀寫全貌，羅列眼中一切景物，這種偏執一方的方法實不可取。中國畫強調意象造型，注重筆墨語言的錘煉，這種審美的趨向形成了中國畫的特色，時代發展至今天，借鑒西方繪畫的有益元素來表現今天的生活顯得尤為重要，諸如光影、構成、色彩、造型、規律等等，可交匯充實于中國畫中，李可染先生的許多作品就是中西合璧的成功典范。誠然，我們要以中國式筆墨元素為主，以西方繪畫技法為輔，有機結合融匯于創作之中，最終呈現出中國氣派的精品，以無愧于這個偉大的時代。

舉頭己覺千山綠（國畫）    180×97cm 2024年 /耿宏亮

因為藝術，我由原來的瞻前顧后、患得患失而變成現在對待人生與事業的一往無前和執著從容。

走出畫室，外面的世界常新常精彩；目極八方，美在寫生的路上。

董家口（國畫）138×69cm 2024年 /張懷偉

角山長城存浩氣（國畫）180×97cm 2024年 /杜奕瑤

責任編輯：楊文軍