青史為證，湖山紀敘。1928年，清明新過，國立藝術院在杭州西子湖畔的孤山北苑成立。油畫家林風眠出任院長，蔡元培先生在開學儀式上發表《學校是為研究學術而設》的講話。國立藝術院的開創，高舉“四句教”的宗旨：“介紹西洋藝術，整理中國藝術，調和中西藝術，創造時代藝術”，貫徹的正是蔡元培先生中西融合的思想。國立藝術院的建立，讓杭州和浙江的美育事業，尤其是油畫的西學東漸、扎根傳播，獲得了一個全國性的跬積和支持，由此收獲了一個頗高的起點。

千山奔海圖（油畫）400×1800cm-2022年-許江-孔凡博-趙軍--合作

浙江油畫伴隨著中國美院的成長，經歷了幾代人的篳路藍縷與世代風華，呈現出今天蔚為壯觀的發展。如何為浙江百年油畫的發展把脈定位，展現其在中國油畫中的獨特華彩，這既是一個歷史性的命題，也是關乎未來發展的、溯源性的學術課題。浙江油畫百年從國美的創立、從林風眠先生那代人那里走來，必然浸染了他們風雨人生中的藝術品格。這一品格恰與最早的李叔同先生的溫雅樸厚相近，是一種情兼雅怨、惜誦抒情的詩性精神。這一詩性精神，既是西湖湖山棲居、淺唱惜誦的世代品性，也是林風眠先生、吳大羽先生們深固難徙、壹志履遠的時代激情懷抱。偉大詩人屈原在《九章·惜誦》中慨然唱曰：“惜誦以致愍兮，發憤而抒情。”愍，同憫，意指憂患、痛心。朱熹批曰：“惜者，愛而忍之意。誦，言也。”以痛惜的情緒來進言，以致跬積而為憂愍之心，在悲憤的心境中抒發詩人的真情。如是，正是惜誦致愍、發憤抒情的本意。用這樣的詩句來表現林風眠先生一生數度離校、寂然獨立卻堅持痛惜興答、悲憫誦唱的詩性人生，正是生動而又明晰的。今天，我們所熟悉的他的藝術，似乎都是彩墨小品，而非油畫，同時在歷史上，他的藝術又屢受批判排斥。但正是這些亦中亦西的繪畫，以其永難割舍的油畫的人性發微和近世的變革理念，釀化而為獨具中國傳統特點的滄浪情懷，蘊含著屈原以來中華抒情詩性傳統的大端，發出人性的赤誠殷殷、綿延不已的史詩鳴響，成為中國現當代繪畫轉型的經典。這種惜誦悲憫、發憤抒情的精神，代表了繪畫的詩性想象、抒情傳統與中國現代性的深刻關聯，在吳大羽、倪貽德先生的身上，在吳冠中、趙無極、席德進先生的身上，在王流秋、金冶、朱金樓、肖峰、全山石先生的身上，甚至在“八五新潮”的前衛實驗青年們的身上，在今天手握畫筆的一代代實踐者們身上，輝映返照，發揚光大，以悲憫蘊香草美人，以天地作心胸形廓，情兼雅怨，往贈興答，成就中國油畫的一脈激浪湍流，生生而不息。

青山深翠（油畫）73×50cm-2021年-許江

溫雅樸厚、孜孜不倦的語言精神，是浙江百年油畫的又一重要特點。上個世紀90年代，著名油畫家全山石先生退休伊始，就赴歐洲的各大美術館研摩油畫的語言，并在意大利古城博羅尼亞開辟了一個研學基地。全山石于50年代始赴蘇聯的列賓美術學院留學，以優異的成績畢業后回國從事油畫的教學，創作了《寧死不屈》等重要作品，成就了那個時代中國歷史畫創作的標桿性作品，同時又在中國美術學院主持現實主義繪畫的教學。他的油畫代表了中國油畫史詩創作的高度，塑造了國美油畫教學的全國性影響，卻又在退休之年，以陶然卓立的姿態，將自己全部精力投入油畫語言的研究，“心懔懔以懷霜，志渺渺而臨云”。遠在油畫傳統的原鄉，全先生以罕見的激情，投身于油畫語言的緣構的境域之中。他現場研究卡拉瓦喬、提香、魯本斯，雖已高齡，卻寂然就醉，流連忘返。在直面油畫傳統經典原作的對話中，全先生深化著繪畫語言的體驗，不斷地提升著某種品性的高度。進而，全先生秉持嚴格的學術精神，向中國油畫界提出語言研究的持續深化的命題，并在語言感受力的深處，淘洗眼光，淬化識見。本世紀以來，全先生盡其所能，帶回一批批歐洲油畫原作，創立了以他名字命名的藝術中心，并以他對油畫的銳見卓識，引進兼有庫爾貝、提香等經典大師，又有尼古拉·費欽、莫伊申科、巴巴等對中國深具影響的旗手畫家的大型展覽，出版相關研究型畫冊，舉辦多次油畫高級研修班，孜孜不倦地參加并輔導重大題材創作。全先生以自己的卓然識見、深度體驗，極具強度地推進了中國油畫的語言研究的高度，使浙江成為富有全國影響的油畫學術重鎮。在他的身上，蘊含和跬積著油畫史詩的敘事和表現的風雅內涵，蘊含和跬積著某種東方繪畫的語言緣構的深度傾向。

天臺奇木（油畫）73×50cm-2022年-許江

藝理兼通、存疑求真的學術精神，是浙江百年油畫的又一個重要特點。具象表現繪畫正是其中富于代表性的重要現象。上個世紀90年代，中國藝壇處于一個全面開放的局面中。一方面，當代藝術異彩紛呈，各種思潮交相影響；另一方面，某種亂象又讓繪畫迷失方向，樣式化傾向乘著市場之風，使繪畫的多樣性、創造性出現嚴重的式微。當此之時，旅法藝術家司徒立先生帶來具象表現繪畫思想，針對當代藝壇的危機，富有遠見地提出具表繪畫的方法論體系，并在長達30年的歷程中，與國美油畫系的師生一道，建構并力行這一思想和方法體系，為“圖像時代繪畫何為”提出了別開生面、持續發展的學術方案。具表繪畫的核心觀念在于：第一，堅持現場寫生，強調身體對與之長相浸潤的世界的沉浸關系，尋找“一個被生活了的地方”。第二，強調以“應物而無累于物”為核心，建構存疑批判和詩性興發交相作用的方法體系，在心手相通、存疑興答的過程，遭遇繪畫意象的覺醒。第三，以現象學、存在哲學為思想背景，進而與中國天道思想、詩性傳統相融合，體察某種源自生命存在的繪畫體驗，營造一條寫意體象的緣構之路。我們這代人，經歷“文革”和改革開放，天然地帶有一種變革與批判的浪漫激情，始終懷揣某種思想啟蒙的理想。一方面，對思想的力量抱有永恒的向往；另一方面，對所有固有的、僵化的東西，存持警覺和批判。具表的核心觀念點燃了大家的思想和繪畫的激情，由之獲得了持久自省和啟蒙的力量。具表30年，秉持寫生、意象、緣構的三重內涵，深刻地影響了國美的繪畫及其教學，淬煉著當代油畫的一系列核心命題，磨礪了一批重要的藝術創造者。精騖八極，心游萬仞。具表研究以其哲思的傾向，獨樹一幟地舉起繪畫方法理論博士研究的旗幟，成為國美乃至中國最早的實踐類繪畫理論研究博士生培養的學術方向，其研究成果構筑了繪畫的新辭典體系，跬積而成藝理兼通、中外融通、古今會通的繪畫方法論。具表研究以突出的思想背景和學術力量，加強了油畫將研究的核心轉向語言、詩、道路和緣構的發生，引領繪畫實踐轉向“道”和經典的語言體驗，并從那里確定思想的輪廓，讓西方現代的批判性哲思與偉大東方傳統的源頭相遇，來實現“自身緣構發生”的方法與深度。30年來，具表研究代表著浙江與中國當代油畫思考的高度，成為重要的文化現象，始終受到國內外繪畫界乃至學界的關注和重視。

雁山洞天（油畫）73×50cm-2022年-許-江

許?江

全國政協委員，中國美術學院原院長、教授。中國文學藝術界聯合會副主席，中國油畫學會主席，中國美術家協會副主席，浙江省文學藝術界聯合會主席；浙江省“特級專家”，浙江省教學名師、浙江省功勛教師、全國宣傳文化系統“四個一批”人才、全國中青年德藝雙馨文藝工作者、享受國務院政府特殊津貼。曾獲國家教學成果獎二等獎、教育部第六屆高等學校科學研究優秀成果獎三等獎、浙江省高校優秀科研成果獎一等獎。

作品應邀參加威尼斯建筑雙年展、圣保羅國際藝術雙年展、上海雙年展等國際大展，并榮獲“第二屆北京雙年展”佳作獎、“魯迅藝術獎”等重要獎項。近年創作“葵園”系列，在國內外多家美術館先后舉辦大型個展。倡導創辦了“上海雙年展”“廣州三年展”“杭州·中國畫雙年展”“中國油畫雙年展”等一系列重要國際學術平臺。

責任編輯：張月霞

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