林間小路（布面油畫）54.8×40cm-1999年-戴澤

在20世紀中國美術特別是中國油畫藝術發展的進程中，戴澤是一位做出卓越貢獻的藝術前輩，也是在中國美術教育上做出突出貢獻的教育名家。

土改（廣安門外寫生）（紙本水墨）18.5×25cm-1949年-戴澤

戴澤起步就接受了規范的美術教育，這為他的藝術發展奠定了堅實的基礎。在他1942年考入重慶國立中央師范大學（簡稱“中大”）之時，中大已擁有呂斯百、黃顯之、秦宣夫、陳之佛、傅抱石、謝稚柳等名家名師，堪稱中西兩種美術文化匯聚而成的學術高地。在這樣的學術氛圍中，戴澤對“西畫”的造型體系和“國學”的文化奧義都有領悟，并且自覺地將中西兩種文化學養融為一體。更為重要的是，徐悲鴻先生對他的言傳身教和直接指導，使他的思想步入寬廣的境界，在藝術方法論上更加清晰明確。在某種程度上，他是徐悲鴻藝術的衣缽傳人，也是徐悲鴻藝術思想的堅定實踐者與捍衛者。

大港油田（紙本油畫）54.5×79cm-1974年-戴澤

油畫從20世紀初開始的西來落地到中土發展，既是一個畫種的文化遷徙與社會普及，更是一種藝術觀念的理解接受與現代變革。戴澤所傳承的既是西方油畫中的人文主義內涵，也是中國現代新文化的價值取向，因此，他的藝術一開始就展現出鮮明的現實主義精神，并且將這種理想信念貫穿在長期的實踐之中。他創作的許多主題性作品，無論是古代歷史題材還是革命歷史題材，都具有深沉的歷史意識和真誠的現實關切。從構圖布局、人物組合到形象塑造，他的作品體現了寬廣和博大的情懷。在這方面，像徐悲鴻先生的《徯我后》《田橫五百壯士》《愚公移山》等巨構一樣，戴澤的創意都是為了傳達歷史的正義、時代的精神和人民的奮斗。特別是在新中國成立之后，他更加自覺地感懷新的世界、新的生活，以對現實的思考和深入生活的真情實感為出發點，表現出嶄新的時代內涵與高邁的藝術情懷，《太平軍打敗洋隊》《義和團廊坊大捷》《勝利的行列》《農民小組會》等作品，成為帶有鮮明時代氣息的油畫佳作。

延安寶塔山（紙本油畫）40×54.5cm-1974年-戴澤

在戴澤的藝術人生中，有一種信念始終十分堅定，那就是熱忱地面向生活，用自己的情感去貼近現實，貼近人民群眾。因此他的作品中，出現了豐富多彩的生活景象和勞動人民形象。戴澤一向注重觀察和感受生活，通過對生活的觀察與積累，形成構思、構圖與造型。他長期致力于素描速寫，在油畫造型上體現出扎實精湛的基本功。同時，他極為樸素的情懷又使他筆下的人物形象與意境都顯現出樸素的藝術氣質，或者說充滿天然的個性氣質。他的作品形不夸張，色不炫目，卻充滿了生活的氣息。在今天藝術風格形式變幻迅疾、世界文化信息廣泛傳播的時代，反觀這些發源自中國文化、生長于中國大地的藝術，尤其讓人領略到一種特別純粹的文化氣象。

萬壽山的雪（布面油畫）60.6×47.2cm-1999年-戴澤

在藝術語言的探索上，戴澤深受徐悲鴻先生藝術風格的影響，又有自己的創造與追求。在人物的造型上，手法既嚴謹寫實又提煉概括，具有厚重雄渾的美學特征。在畫面明暗關系的處理上、人物的構圖安排上，具有高超的把控能力，景象空間渾然一體，筆調意味氣韻貫通。他的大量人物肖像和風景寫生都不是大尺幅的作品，但畫面意境富有來自生活的生機，主體形象非常鮮明。他尤其擅長畫面光線的調動，注重表達自然的光感和豐富的色澤，用具體的造型來形成整個畫面生動的景象，以樸素絢爛的色調使畫面蘊含一種明麗的光感，曲面的色彩結構與明暗結構相得益彰。可以說，對畫面光線色彩語言的探索，始終是戴澤致力研究的課題，用色彩與光感來表達自然、寄情抒懷，是戴澤典型的個人化視覺語言。直到晚年，這種語言個性都仍然在他筆下鮮明突顯。縱觀他的全部作品，可以感受到充滿著一種源于自然的別有韻味的盎然詩意，他是一位用畫筆與油彩歌詠生活和贊美自然的歌手。

紫鴨跖草（紙本設色）45.5×69cm-2012年--戴澤

作為徐悲鴻先生的弟子，戴澤充分理解并且身體力行地實踐了徐先生在藝術創作和美術數育上的理念，更是努力通過自己的藝術創作和教育教學，深入貫徹著徐悲鴻先生所堅持的現實主義藝術方向和藝術為人民服務的堅定理想，一生勤勉奮進，矢志不移。中央美術學院是一個擁有眾多名家大師的藝術學府，戴澤在1949年以前的國立北平藝專，到新中國成立之后的中央美術學院，在學院不同歷史階段的發展中都起到了非常重要的作用。他幫助悲鴻先生做了大量繁雜的事務工作，協助徐悲鴻先生開展油畫的教學工作，在教書育人上勤奮耕耘，甘為人梯，深受學生們尊敬愛戴，戴澤長期浸養在濃厚的學術環境之中，一方面深刻體悟師長的藝術精神，一方面不斷提高自身的藝術修為，是一位德藝雙馨的藝術楷模。

南山遠眺（紙本國畫）69×34cm-1987年--戴-澤

秋-花（紙本國畫）69×138cm-2012年--戴澤

在中央美術學院百年發展的歷程中，大批的名家大師才華橫溢，但始終奮力探索，在不同歷史時期創造了眾多重要的藝術經典，取得了豐碩的成果。戴澤作為中央美術學院的前輩，一直以來極為關切學院事業的發展，也關心著藝術后學的成長。在中央美術學院建校100周年的日子里，述往事，思來者，知前路，最是校慶的價值。戴澤值耄耋之年，仍然思風勁健，老當益壯，以新麗的筆調續寫藝術的奏鳴，煥發出沉著的光輝。我們由衷祝頌他的藝術生命之樹常青，藝術創造之花長盛。

樹（紙本油畫）39×53cm-2001年-戴澤

水-仙（紙本油畫）40.3×42.5cm-1982年-戴澤

相關鏈接：

9月26日，“見素抱樸—戴澤藝術展”在廣東南岸至尚美術館正式拉開帷幕。該展由廣東省美術家協會主辦，廣東南岸至尚美術館承辦，全景式地展示了戴澤七十余幅精品力作。展覽共分為三個部分，分別是“窗外的風景”“日常的生活”和“遠方的故事”。“見素抱樸”出自《老子》，用于形容戴澤的性情恰如其分，即一種質樸、勤奮、堅忍、善良的品格。正如戴澤所言：“一個藝術家，只有融入真感情才能畫出感人的作品。”此次展覽也竭力呈現出戴澤忠于自然、感受純粹、返璞歸真的藝術精神以及他畢生追求現實主義藝術的情懷。戴澤還將《頤和園》等四幅作品捐贈給廣東南岸至尚美術館。

廣東南岸至尚美術館“大家駕到”展覽品牌向來以推出有歷史厚度和藝術價值的藝術大家為己任。廣東省美術家協會名譽主席許欽松表示，戴澤作為中國近現代美術史的親歷者和“活化石”，中國第二代油畫家代表人物，充分展現出老一代藝術家質樸堅定的現實主義創作信念。此次舉辦的“見素抱樸—戴澤藝術展”就是以戴澤的藝術作品為個案，對于新時代建立文化自信也具有重要的現實意義。

責任編輯：張月霞

文章來源：《畫界》2020年11月第6期