文藝高峰的出現(xiàn)，除客觀社會(huì)環(huán)境外，創(chuàng)作主體至關(guān)重要。一般來說，文藝家生活閱歷越豐富，思想就越豐富；積累的思想文化資源越多，并且站在推動(dòng)歷史前進(jìn)的前沿，就更能創(chuàng)作出鼓舞人們前進(jìn)的作品，成為“照亮國民精神前途的燈火”

藝術(shù)美之所以具有美感功能與價(jià)值，并不完全由于其形式，而是由于它既反映生活真實(shí)的美，又因?yàn)樗趨R人的創(chuàng)造力、想象力和幻想力，從而使作品的藝術(shù)語言、藝術(shù)形象、藝術(shù)境界比現(xiàn)實(shí)生活更高、更集中、更強(qiáng)烈、更典型、更理想、更有普遍性

政治清明、經(jīng)濟(jì)繁榮、文化昌盛，為文藝家勇攀文藝高峰創(chuàng)設(shè)良好客觀條件，但偉大杰出作品的產(chǎn)生依然有賴于文藝家自身努力，文藝家樹立雄心壯志，追求盡善盡美，依然格外重要

文藝走向高峰是人民的期待，也是時(shí)代的需求。為此，我們文藝工作者必須強(qiáng)健創(chuàng)作主體，不躁不急，為攀登真善美的文藝高峰做出不懈努力

創(chuàng)作主體需有超常條件和超常努力

眾所周知，文藝高峰總以偉大文藝家所創(chuàng)作的杰出作品為標(biāo)志。如屈原的《離騷》代表楚辭高峰，司馬遷的《史記》代表史傳文學(xué)高峰，李白、杜甫代表唐詩高峰，唐宋八大家代表古典散文高峰，等等。曾有人否認(rèn)文藝創(chuàng)作需要才能，現(xiàn)在已沒有人這樣看了。

代表文藝高峰的作品往往具備以下特征：一是反映的現(xiàn)實(shí)生活比較廣闊和深刻，二是給人們的思想啟迪比較豐富和先進(jìn)，三是文藝形式的創(chuàng)造比較完美和新穎。所謂優(yōu)秀作品是真善美的統(tǒng)一，真乃相對現(xiàn)實(shí)生活而言，善乃相對思想導(dǎo)向而言，美則是有別于現(xiàn)實(shí)美乃至比現(xiàn)實(shí)美更高的藝術(shù)美。三者的統(tǒng)一必然要求文藝家對現(xiàn)實(shí)生活有廣泛深刻的體驗(yàn)與把握，除確保生活細(xì)節(jié)真實(shí)生動(dòng)外，還要深入了解人性和社會(huì)關(guān)系，與時(shí)俱進(jìn)，因?yàn)槿诵院腿说纳鐣?huì)關(guān)系都隨歷史的發(fā)展而變化；必然要求文藝家對歷史積累的思想文化有豐厚繼承，并對歷史發(fā)展趨勢有超越常人的洞察力；還必然要求文藝家具有獨(dú)到的審美涵養(yǎng)、自覺的藝術(shù)創(chuàng)新意識以及精益求精的不懈追求。屈原之所以名垂千古，與他被流放三湘“哀民生之多艱”、上下求索、廣納民歌民俗豐富自己的創(chuàng)作以及弘揚(yáng)愛國精神分不開。司馬遷《史記》的不朽，跟他遍歷名山大川，廣蒐史籍史料，橫受宮刑后發(fā)憤著書緊密聯(lián)系。李白、杜甫被譽(yù)“詩仙”“詩圣”，與他們從盛世入亂世，走遍大半中國，胸懷匡國濟(jì)民之志，創(chuàng)作大量詩篇不無關(guān)聯(lián)。《紅樓夢》之所以名列古典說部上乘，也緣于作者曹雪芹由富貴墮入貧寒的身世，緣于其具備豐富的生活閱歷、精深的文化積累和高遠(yuǎn)的思想境界，進(jìn)而萌發(fā)個(gè)性解放之心聲，在“繩床瓦灶，舉家食粥”的困境中仍能將此書“披閱十載，增刪五次”。可見，沒有創(chuàng)作主體的超常條件和超常努力，高峰很難以產(chǎn)生。

偉大的文藝家往往也是偉大的思想家

人們常說，偉大的文藝家往往也是偉大的思想家。人的意識總是存在的反映。文藝家的思想總與其生活經(jīng)歷，包括通過閱讀前人積累的文化書籍的經(jīng)歷相聯(lián)系——書籍往往是前人生活實(shí)踐的升華。古人說文藝大家應(yīng)該“讀萬卷書，行萬里路”，說的便是這個(gè)道理。文藝作品固然是文藝家的創(chuàng)造，但意識反映存在，人類意識歸根結(jié)底源于現(xiàn)實(shí)世界。在這個(gè)意義上，現(xiàn)實(shí)生活永遠(yuǎn)是文藝的源泉。毛澤東曾號召文藝家“必須到群眾中去，必須長期地?zé)o條件地全心全意地到工農(nóng)兵群眾中去，到火熱的斗爭中去，到唯一的最廣大最豐富的源泉中去，觀察、體驗(yàn)、研究、分析一切人，一切階級，一切群眾，一切生動(dòng)的生活形式和斗爭形式，一切文學(xué)和藝術(shù)的原始材料，然后才有可能進(jìn)入創(chuàng)作過程”。這是顛撲不破的真理。許多文藝家對此都深有體會(huì)，無論藝術(shù)的想象和幻想多么奇特，歸根結(jié)底都源于一定的現(xiàn)實(shí)。

一般來說，文藝家的生活閱歷越豐富，思想就越豐富；在生活中積累的思想文化資源越多，就越可能具有超越常人的思想高度；如果站在推動(dòng)歷史前進(jìn)的前沿，其思想就必然帶有先進(jìn)的性質(zhì)，從而就更能創(chuàng)作出鼓舞人們前進(jìn)的現(xiàn)實(shí)內(nèi)涵廣闊且深刻的作品，成為魯迅所說的“照亮國民精神前途的燈火”。

有種“反理性”的文藝思潮認(rèn)為文藝創(chuàng)作就是感性的，加入理性思想就會(huì)損害創(chuàng)作。毫無疑問，文藝創(chuàng)作離不開感性。如果文藝作品只是圖解思想，那當(dāng)然應(yīng)該反對。但人不僅是感性動(dòng)物，更是理性動(dòng)物，在日常生活中人的感性與理性往往互相滲透、互為作用。實(shí)際上，由一定世界觀、人生觀、價(jià)值觀支配的思想立場不僅影響人們對客體世界的認(rèn)識，還決定人們情感的喜怒哀樂、愛恨情仇。文藝創(chuàng)作中自覺不自覺地總有某種程度理性的參與，這也是事實(shí)。“詩言志”“文以載道”“寓教于樂”是我國由來已久的文藝傳統(tǒng)。詩論家葉燮曾說：“詩之基，其人之胸襟是也。有胸襟，然后能載其性情、智慧、聰明、才辨以出，隨遇發(fā)生，隨生即盛。千古詩人推杜甫。其詩隨所遇之人、之境、之事、之物，無處不發(fā)其思君王、憂禍亂、悲時(shí)日、念友朋、吊古人、懷遠(yuǎn)道，凡歡愉、幽愁、離合、今昔之感，一一觸類而起，因邁得題，因題達(dá)情，因情敷句，皆因甫有其胸襟以為基。”所謂“胸襟”，其實(shí)指的就是文藝家的思想境界。

偉大文藝家的作品總因思想博大精深而煥發(fā)耀眼的光輝。我國儒家提倡的“泛愛眾而親仁”“仁者，愛人”“有教無類”的樸素人道思想和“民為貴，社稷次之，君為輕”的民本思想，在長期的封建社會(huì)中帶有某種先進(jìn)性，因而為歷代名家所尊崇和傳揚(yáng)。歐洲文藝復(fù)興以來產(chǎn)生的人文主義和個(gè)性解放思想，在歷史上也起過偉大的革命作用，它成為從但丁至19世紀(jì)數(shù)代偉大文藝家的思想支柱并非偶然。馬克思主義作為人類文化結(jié)晶，在辯證唯物史觀基礎(chǔ)上批判地繼承人類豐富的思想遺產(chǎn)，形成科學(xué)的世界觀和社會(huì)主義學(xué)說，百余年來成為自鮑狄埃的《國際歌》到高爾基、魯迅等諸多偉大作家的思想指引，也為人們所熟知。這都說明，基于豐富生活經(jīng)歷和文化積累的博大先進(jìn)的思想境界對于產(chǎn)生偉大杰出作品的重要性。

杰出作品不能缺少優(yōu)異的藝術(shù)之美

藝術(shù)審美形式的完美創(chuàng)造，雖然比之作品的思想內(nèi)容具有從屬性，但其重要性絕不容忽視。即使還沒有作品僅因藝術(shù)形式的完美創(chuàng)造而臻于偉大，但偉大杰出的作品永遠(yuǎn)不能缺少藝術(shù)形式的完美。

作為主體，人在審美創(chuàng)造中具有很大的能動(dòng)性。文藝是人們的審美對象，它體現(xiàn)文藝家所創(chuàng)造的藝術(shù)美，能滿足人們美感愉悅的需求。應(yīng)該說，大多數(shù)文藝作品都具有某種美感愉悅的普遍功能與價(jià)值，使人在觀賞時(shí)感到美，感到沉醉、快樂、興奮。文藝家在創(chuàng)作文藝作品過程中也會(huì)體驗(yàn)到自己想象和表現(xiàn)的美并感到愉悅，通過藝術(shù)手段把自己創(chuàng)造的美呈現(xiàn)給讀者和觀眾，會(huì)進(jìn)而使他們體會(huì)到美感的怡樂作用，沉浸于作品所描繪的藝術(shù)形象和境界中而忘卻自己乃至廢寢忘餐。人們之所以喜歡觀賞文藝作品，很大原因就在于文藝具有美感功能與價(jià)值。這其中有對作品以真善為前提的內(nèi)容和形式相統(tǒng)一的美的感受，也有對創(chuàng)造這種美的文藝家才能的欣賞與欽佩。

從馬克思主義觀點(diǎn)來看，第一，美具有客觀根源，即美的質(zhì)素存在于客觀事物之中，如我們說旭日朝霞很美，春花秋月也很美，這美的質(zhì)素自然先存在于旭日朝霞、春花秋月之中。因此，美的基礎(chǔ)是真。文學(xué)藝術(shù)所創(chuàng)造的美，其基礎(chǔ)仍然是真，即它在多大程度上反映客觀現(xiàn)實(shí)，包括人性、人的情感及人的關(guān)系的真，這是美感由來的重要根據(jù)。第二，藝術(shù)中的真又有別于現(xiàn)實(shí)中的真：其中包含了作家藝術(shù)家依照自己“內(nèi)在尺度”的創(chuàng)造，實(shí)現(xiàn)了人的本質(zhì)、人的能動(dòng)性的對象化。藝術(shù)的真可能亦真亦幻、半真半幻、似真而幻、似幻而真，因而它所創(chuàng)造的美又可能高于現(xiàn)實(shí)的美、區(qū)別于現(xiàn)實(shí)的美。第三，人的美感的產(chǎn)生依存于人與物的關(guān)系中。人總是在日常生活實(shí)踐中與客觀的物發(fā)生一定關(guān)系。如果物無害于人，乃至有益于人，又具有客觀現(xiàn)實(shí)的美的質(zhì)素，那么人就會(huì)感到美、就會(huì)產(chǎn)生愉悅之情。老虎關(guān)在籠中或畫在圖上，人會(huì)感到它美，如果人碰到要吃自己的老虎，逃還來不及，哪能感到它美呢？所以美感的產(chǎn)生總與善相關(guān)，即與人的利害關(guān)系相關(guān)。

善的評價(jià)在文學(xué)藝術(shù)美的創(chuàng)造中非常重要。由于具有以善為導(dǎo)向的評價(jià)，文學(xué)藝術(shù)中丑的形象才可能轉(zhuǎn)化為美。比如，我國戲劇舞臺(tái)上惡行累累的丑角之所以能夠成為審美對象，讓觀眾感到丑角也具有美感，其原因就在于作家從向善的立場出發(fā)，對丑角進(jìn)行揭露、諷刺和批判。如果相反對之進(jìn)行贊美，觀眾非但不可能產(chǎn)生美感，反而會(huì)心生反感。對莫里哀喜劇所寫的塔爾丟夫和果戈理喜劇《欽差大臣》中的騙子形象，也應(yīng)作如是觀。當(dāng)然，像《七品芝麻官》中的主角相貌雖丑卻做善事，也會(huì)讓觀眾感到美。

總之，藝術(shù)美之所以具有美感功能與價(jià)值，并不完全由于其形式，而是由于它既反映生活真實(shí)的美，又因?yàn)樗囆g(shù)美是人類按照美的規(guī)律創(chuàng)造的，融匯了人的創(chuàng)造力、想象力和幻想力，從而使作品的藝術(shù)語言、藝術(shù)形象、藝術(shù)境界比現(xiàn)實(shí)生活更高、更集中、更強(qiáng)烈、更典型、更理想、更有普遍性。美的規(guī)律當(dāng)然還包含形式上的平衡、對稱、起伏、多變、夸張、象征等，從而有別于生活中的真。可以說在任何時(shí)代，真善美三者的統(tǒng)一都是文學(xué)藝術(shù)產(chǎn)生審美作用的基石。文藝家所創(chuàng)造的作品的形式美、語言美，在激起讀者美感中起到重要作用。

強(qiáng)健創(chuàng)作主體，勇攀新時(shí)代文藝高峰

每個(gè)時(shí)代都會(huì)創(chuàng)造出代表自己時(shí)代特點(diǎn)和藝術(shù)水平的文藝作品。詩經(jīng)、楚辭、漢賦、唐詩、宋詞、元曲、明清以來的戲劇和小說，便代表我國文學(xué)發(fā)展獨(dú)具特色的歷史軌跡，聳起一座座讓世人矚目的文學(xué)高峰。我們今天面臨世界多極化、經(jīng)濟(jì)全球化、社會(huì)信息化、文化多樣化，這一切使全球文藝不僅產(chǎn)生前所未有的大交流、頻撞擊，也促進(jìn)各種新的文藝形式和文藝傳播方式誕生。中國特色社會(huì)主義建設(shè)進(jìn)入新時(shí)代，我們實(shí)際上也進(jìn)入全民創(chuàng)新和廣大群眾廣泛參與文藝創(chuàng)作、共同欣賞文藝創(chuàng)作的人民文藝的新時(shí)代。政治清明、經(jīng)濟(jì)繁榮、文化昌盛，為文藝家開闊生活視野、積累思想資源、銳意藝術(shù)創(chuàng)新、勇攀文藝高峰創(chuàng)設(shè)良好客觀條件，但偉大杰出作品的產(chǎn)生依然有賴于文藝家自身的努力。文藝家強(qiáng)健創(chuàng)作主體，樹立雄心壯志，追求盡善盡美，依然格外重要。

習(xí)近平同志曾指出我國當(dāng)下文藝存在“有數(shù)量缺質(zhì)量、有‘高原’缺‘高峰’的現(xiàn)象”。他十分重視優(yōu)秀文藝作品的創(chuàng)作，十分重視真善美的創(chuàng)造對產(chǎn)生優(yōu)秀作品的重要性，嚴(yán)肅指出當(dāng)前創(chuàng)作中妨礙優(yōu)秀作品產(chǎn)生的弊端。鑒于人民是歷史創(chuàng)造者、是推動(dòng)歷史前進(jìn)主要力量，他指出文藝應(yīng)堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，要求文藝家為人民抒寫、為人民抒情、為人民抒懷，從人民的偉大實(shí)踐和豐富多彩的生活中汲取營養(yǎng)，不斷進(jìn)行思想和藝術(shù)積累，不斷致力于美的發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造。這無疑是文藝走向高峰的康莊大道，也是文藝家攀登文藝高峰的必經(jīng)途徑。我們的文藝家應(yīng)當(dāng)警惕創(chuàng)作中一度存在的急功近利的浮躁情緒，乃至某些丑化人民群眾和英雄人物，是非不分、善惡不辨、以丑為美以及形式大于內(nèi)容、熱衷于所謂“為藝術(shù)而藝術(shù)”，只寫一己悲歡、杯水風(fēng)波，脫離大眾、脫離現(xiàn)實(shí)等創(chuàng)作現(xiàn)象。

我們正迎來中華民族的偉大復(fù)興，我們的人民在黨領(lǐng)導(dǎo)下已經(jīng)取得巨大成就，并將繼續(xù)創(chuàng)造驚天動(dòng)地的英雄事跡，從而為文藝家提供豐厚的生活源泉和思想啟迪。盡管文藝新形態(tài)、新形式以及文藝創(chuàng)作傳播新方式不斷涌現(xiàn)，不斷對文藝家提出新要求，市場經(jīng)濟(jì)也會(huì)對文藝發(fā)展產(chǎn)生這樣那樣的影響，但無論怎樣，文藝本質(zhì)特性不會(huì)變。市場經(jīng)濟(jì)存在數(shù)百年，它的影響從來都有積極和消極兩方面：市場反映讀者和觀眾需求，受追新好奇以及某些低俗趣味影響，一些庸俗作品也許能夠一時(shí)暢銷而獲利，但偉大杰出的作品如《紅樓夢》即使當(dāng)年只是在小范圍傳抄，后來卻成為長銷作品，成為經(jīng)久流傳的世界名著。因此，我們一定要堅(jiān)信真善美統(tǒng)一是文藝永恒價(jià)值，不同時(shí)代人們對真善美的認(rèn)識和表現(xiàn)會(huì)帶有自己時(shí)代的特色，然而其基本價(jià)值仍然構(gòu)成優(yōu)秀文藝作品的恒久標(biāo)準(zhǔn)。

文藝走向高峰是人民的期待，也是時(shí)代的需求。為此，我們文藝工作者必須強(qiáng)健創(chuàng)作主體，不躁不急，為攀登真善美的文藝高峰做出不懈努力。相信只要文藝創(chuàng)作者樹立雄心壯志，充分而深刻地把握現(xiàn)實(shí)生活，升華并加深思想涵養(yǎng)，創(chuàng)作中力求精益求精，力求在自覺創(chuàng)新中開拓新題材、新主題、新形式和新風(fēng)格，使藝術(shù)形式的創(chuàng)造臻于完美，我們就一定能夠看到群星燦爛的新的文藝高峰涌現(xiàn)。

（作者系中國社會(huì)科學(xué)院榮譽(yù)學(xué)部委員、中國作家協(xié)會(huì)名譽(yù)副主席）