說到唱片，有人不禁會產生疑問，在這個移動互聯網時代，數字音樂的下載隨處可見，還會有人買以CD為存儲載體的唱片么？

事實上，在音樂市場更為發達的國家，唱片業輝煌依舊。根據日本公信榜2015年度音樂唱片的年度銷售市場報告，包括單曲碟、專輯、音樂DVD以及藍光碟BD在內，全年市場總銷量達到10210.6萬張，總銷售額折合人民幣為161.2億元。而在美國公告牌雜志公布的唱片榜單中，上榜唱片中很多都突破了百萬張的銷量大關。

相比于海外市場而言，我國實體唱片業依然有很大差距。去年在音悅V榜年度盛典摘得“內地最佳男歌手”和“內地年度專輯”的鹿晗，其實體專輯首周銷量不過只有6萬余張。

唱片業內，一直將國內實體唱片不振歸結于無權威的唱片銷量統計機構，以至于無法激發粉絲消費熱潮。在美、日、韓等國家，都有專業統計機構對唱片和歌手進行銷售統計，精確到日，并發布相應榜單。粉絲們為了讓偶像在榜單上名列前茅，自然熱衷購買唱片，以至于有“復數購買”一說，即粉絲買下多張相同唱片，不為聽歌，只為幫自家偶像沖榜單。 除此之外，獲得唱片的各種附贈品，從精美海報到見面會門票，也是粉絲購買的重要原因。

在這樣的“粉絲經濟”下，粉絲購買唱片，買的并不是音樂內容，而是表達對歌手的喜愛，唱片公司的目標消費群體也并非大眾，而是特定粉絲群體。而就在本月初，音悅臺宣布聯合各大音樂平臺成立中國專輯榜，希望激發這樣的粉絲經濟，把唱片市場推向繁榮。

有了榜單，有了對比，粉絲們就一定會心甘情愿地掏腰包，把偶像推向榜首，把唱片市場推向高峰嗎？

我國音樂市場與發達國家相比，差的不只是一張榜單。想讓粉絲肯為偶像的“前途”和“錢途”買單，并沒有那么簡單。

將一個歌手從新人培養成“萬人迷”，需要不只是臉蛋、嗓音和資金。從形象包裝、音樂創作到市場推介、后援會運轉，都需要具備專業化運營手段和相應團隊。而當一家大型經紀公司擁有足夠演藝資源時，可以將旗下藝人適當搭配，以老帶新，臺上的歌手風水輪流轉，幕后的公司則是鐵打的營盤。這樣的專業團隊，這樣的運作模式，在日韓和歐美市場已經運作成熟，在國內音樂市場卻還處于起步摸索期。而培育藝人，沒有三五年時間是做不來的。

在未來，“粉絲經濟”的確是實體唱片的重要支柱。但對于國內音樂市場而言，當下真正缺少的不是粉絲，更不是排行榜，而是能夠專注培養歌手、并深耕粉絲群體的演藝公司和專業團隊。沒有后者，粉絲來得快，去得也快。